28 鳥人首映（本章含大量電影劇情）

鳥人首映（本章含大量電影劇情）

但事實上即使是最毒舌和挑剔的影評人也沒有批評她。

首先這不是炫耀演技的片子，但難得的地方在于每一個演員的表演都很精準真實。

其次茉莉的表現，在艾潘妮的襯托之下，茉莉在《鳥人》中的表現完全可以稱得上是有所突破。

後續影評也好評如潮，在《鳥人》場刊4.4分，位列第二，英國衛報用“壯觀”形容這部電影，華盛頓郵報稱贊這部電影“導演精準的技巧與演員真實動人的表演交相輝映。”。

英國影評人普遍稱贊了愛德華·諾頓的表演，茉莉也沾了自己英國血統的光。

英國影評人托尼·雷爾在自己的影評中寫道:“愛德華·諾頓和茉莉·加布裏埃克斯的表現富有英國式的嚴謹和克制，為影片的黑色幽默氣質增色不少。”

評委會主席亞歷山大·德斯普拉也稱贊她的表現“富有靈氣，與《悲慘世界》中的艾潘妮相比可以看出演員的突破和進步。”

在威尼斯電影節獲得如潮好評之後，茉莉明白，無論自己或者電影在威尼斯上有沒有得獎，在今年的奧斯卡中，好萊塢氣質濃厚的《鳥人》都将是種子選手。而它參加威尼斯電影節的目的，就已經達到了。

茉莉放下顧慮，在威尼斯痛痛快快地度過了一星期的電影之旅——從早上到晚上，茉莉不是在去看電影的路上就是在去旁聽電影研讨會的路上。

對一個電影愛好者來說，這完全是夢想中的行程!

可惜的是，茉莉不能在威尼斯呆到電影節閉幕，不能親眼驗證自己心目中的得獎名單是不是與評委會的最終決定重合。

因為她要飛到加拿大，參加另一個重要的，好萊塢氣質更加濃厚的電影節——多倫多電影節。這也是《依然愛麗絲》選擇首映的地方。

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在拍攝中，茉莉就清楚，《依然愛麗絲》的核心是朱麗安·摩爾，在多倫多看到成片後，她再一次肯定了自己之前的想法。

整部電影完全是朱麗安個人的大型演技秀，她将一個阿爾茨海默病人的心路歷程演繹得絲絲入扣，在阿爾茨海默病人聯誼會上的演講片段更是她的華彩時刻。

雖然奧獎季還沒有開始，但茉莉相信朱麗安一定是明年奧斯卡影後的有力競争者。

至于自己，她在《依然愛麗絲》中的表現雖然也得到了影評人的稱贊，但在朱麗安的表演和愛麗絲的角色加成下，麗迪雅的發揮空間難免顯得不足，角色弧也有被犧牲。

因此，《依然愛麗絲》中，茉莉只是朱麗安的陪襯，但茉莉心知肚明并且心甘情願——于公于私，她都由衷地希望朱麗安能拿到早應屬于她的獎杯。如果自己的表演不給朱麗安的沖奧路拖後腿，甚至還能增光添彩就再好不過了。

但《依然愛麗絲》注定不是屬于她的電影，如果今年想要沖到一個奧提，倒是自己在《鳥人》中的表現還有一點希望。

十月在茉莉的忐忑中終于到來了，與大多數文藝片的上映策略類似，《鳥人》也走的是奧斯卡前小範圍點映刷獎，沖奧後再長線上映的路子。

這樣做一方面符合了奧獎報名要求，同時也在最小化了宣發成本的同時最大化了影評可能的好評程度——只有文藝片的目标觀衆才會主動去偏僻的藝術院線和稀少奇怪的場次觀看這些電影，而他們大多具備對嚴肅電影基本的理解能力和欣賞能力，至少不會因為看不懂就上網差評。

茉莉對《鳥人》的成片質量一點也不擔心，她只擔心自己的表現能不能征服挑剔的影評人。

這也是《綜藝》雜志的首席影評人彼得·德布魯格最擔心的地方，他知道《鳥人》在威尼斯大受好評，但最後卻顆粒無收不是嗎？

在看電影之前，就影片本身的卡司來看，邁克爾·基頓和茉莉·加布裏埃克斯應該是他認為的“薄弱環節”。

亞歷桑德羅雖然之前的作品有些太過晦澀，但導演技巧是過關的，愛德華·諾頓和娜奧米·沃茨的演技也都是衆所周知的好演員，攝像也是奧斯卡水準。

只有邁克爾·基頓和茉莉·加布裏埃克斯，一個消失多年，即使他曾經在蒂姆·伯頓的《蝙蝠俠》中有很不錯的表演，但這麽多年過去了，又有多少人能記得他的蝙蝠俠呢？

另一個初出茅廬，雖然在《悲慘世界》裏帶來了至少是合格的表演，但歌舞片的形式可以掩蓋演員表演中的許多問題，因此她的真實水平還要打一個問號。

彼得·德布魯格坐在影院寬大的皮質座椅上，一邊看着發行公司的logo一個一個的浮現，一邊暗自評估着影片的卡司，“如果真的有人拖了一部上佳電影的後腿，”他想，“那麽我是不會留情的。”

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伴随着打擊樂器的聲音，一個一個字母在銀幕上彈出。

在引用《遲來的斷想》之後，一個中年男子漂浮着盤腿冥想的背影出在了銀幕上。

“我們如何來到了這裏？”邁克爾·基頓标志性的低沉蝙蝠俠嗓音立刻把影院裏的觀衆帶入了劇情之中。

一陣電腦提示音打斷了他的冥想。

電腦那邊是一個年輕的女人，畫着拙劣的煙熏妝，蓬松着頭發，朝着像她推薦的店主大喊：“閉嘴。”

“爸爸，你要那種花？”

“羽衣草，或者随便什麽聞起來不錯的。”

“這些花都tm聞起來像是泡菜。”她不耐煩地爆粗口，直白地抱怨着：“我讨厭這個該死的工作。”

出場了兩個角色，都正好是彼得最擔心的部分，而現在看來，他的擔心毫無必要。

他已經完全被兩個演員的表現迅速拉到了電影的氛圍中，并且對後續劇情迫不及待。

伴随着日漸急促的鼓點，觀衆們很快了解到，裏根是一個過氣的超級英雄演員，希冀着靠自導自演的百老彙話劇翻身，為此他甚至不惜安排了吊燈墜落，好趕走他不想要的爛演員。

但周圍的一切都不順意，記者不關心他的藝術抱負，只關心他過去的超級英雄片，關心奇怪的美容八卦。他費盡心思找來的麥克對他的劇本和導演指手畫腳，在劇組勾搭女演員。資金不夠，預演是一場災難。而他的女兒，剛從戒毒所回來，叛逆，專門戳他的痛處。

“你根本不是為了什麽藝術，你只是為了感覺自己很重要。”銀幕上的茉莉眼下是青色的，頭發是蓬亂的，臉上是過分的激動，她幾乎就是在指着裏根的父親罵，“我是說，你tm是誰？你讨厭博客，嘲笑推特，甚至連個臉書都沒有，你根本就不存在。”

彼得幾乎快要被銀幕上的茉莉迷住了——雖然銀幕上的茉莉還沒有她出演艾潘妮時漂亮，她瘦得過分，臉上是拙劣的妝容，她舉止言辭粗俗，講話講得唾沫橫飛，但任何人，都會把注意力放到她的身上，她展現出了一種鋒利的氣質，這和電影冷峻的畫風完美融合。

“你一點都不重要，習慣一下吧！”她幾乎是惡狠狠的結束了這段話，但随後也許是看到了父親的表情，後悔，懊惱，愧疚接連在她的臉上閃過。

她走了出去，在經過裏根時，喊了一聲爸爸，似乎想要說什麽，但她什麽都沒說，然後離開了。

攝像機聚焦在了裏根的手上和臉上，這一段邁克爾·基頓的表現也很精彩。

但彼得還沉浸在茉莉剛才極具爆發力的表演中——她的表演沒有被導演的拍攝技法吃掉，反而呈現出了更深層次的魅力。

薩姆的叛逆，粗俗，甚至還有她內心殘存的善意和敏感全都展現了出來，人物的不同層次不同側面都躍然于銀幕上。

彼得敢肯定，如果茉莉在《鳥人》中的表現拿到了獎項提名，那麽剛才那段就是會被剪出來的華彩片段。而他也開始正視茉莉的表演實力，甚至開始期待她之後的表現了。

劇情還在飛快的推進，裏根的戲劇依舊是一團糟，麥克差點和女演員在臺上假戲真做，在臺下勾搭她的女兒。

彼得一邊看一邊暗自點頭，麥克和薩姆的對手戲實在是可圈可點，愛德華·諾頓太适合演一個這樣的混蛋了，而茉莉的表現則很克制，有一種混亂又敏感的特性。

而且他們中間也的确有一種流動的暧昧氣場，即使他們只是額頭和鼻尖緊貼，撫摸對方的嘴唇，空氣中也有情欲的味道。

最妙的是茉莉的表現也有一種恰到好處的僵硬和不自然，和愛德華·諾頓的娴熟形成了很好的對比。

他在随身攜帶的本子上記了幾筆，然後又投入到了劇情中。

伴随着越來越急促的鼓點，電影還在不斷的推進，鳥人的幻想不斷折磨着他，他的戲劇被劇評人批得一文不值，他被迫裸身趕往劇院的錄像卻在網上大火。他在首演上準備用真槍自殺，結果只是崩掉了自己的鼻子。

戲劇大獲成功，但這一切都不是他想要的了。他爬上了窗臺，看見了天上的鳥。

薩姆走進了空無一人的房間，她四處找了找，最後走到了打開的窗子前，她看了看四周，最後望向了天空。

影片定格在茉莉有些神經質的笑容上，然後在茉莉的笑聲中，銀幕逐漸暗了下來。