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即使被壓了一場戲，卓信冬在導演喊了卡之後也只是湊過來笑眯眯的拍了拍楚其姝的肩膀, 笑得十分大方。

導演那邊開始回放細節看看用不用補幾個鏡頭, 時不時抓着一臉絕望的編劇繼續竊竊私語, 看那樣子, 他好像又有想法了。

其實這一點真的不怪季南星（編劇：……），在原本的預設之中, 潇湘子和姑媱的對手戲主要是為了表達人物關系的強弱對比, 對于演員的要求就只是按部就班的完成表演任務即可，可這場戲的感覺在卓信冬和楚其姝兩人的對戲過程中被他們微妙的改了一些細節上的感覺：卓信冬将潇湘子那種冷血的偏執感覺演繹的淋漓盡致, 而姑媱的幾個情緒變化也顯得恰到好處, 使得後面姑媱的人物性格轉變顯得不那麽突兀，沒有被強烈的悲劇色彩削去了一部分人物自身的立體性。

原本的姑媱人設不算特別豐滿，只能說所作所為在人物邏輯上是沒有問題的，但是當原本可以細致描寫心理活動的文字轉變成最直觀的視覺體驗, 那麽導演是沒有時間挨個詳細解釋人物的情緒變化究竟是為了什麽，也不可能特意花費寶貴的時間和鏡頭這麽做。

足夠優秀的導演從來不是和觀衆講解為什麽自己要這麽做，而是用故事、用畫面和鏡頭，直接讓觀衆最直觀的感染到人物的情緒, 讓觀衆自然而然地跟着故事自身的進度走。

而在這一場戲之中, 兩個人眼神對峙的過程中已經開始無聲無息的争奪起這場棋局的主控權, 那種無言厮殺的感覺似乎隐隐預示了後面天一門慘案時父女反目的未來。

按着興致勃勃抓着編劇改劇本的季南星的解釋，那就是：姑媱作為純粹一個悲劇人物的話, 她的轉變一切都是理所當然那就真的是一點意思也沒有，太過符合邏輯的d電影也就失去了刺激性, 人活一生若是沒有驚喜全都是套路那還有什麽意思？進電影院看電影從頭到尾都是套路，那我費盡力氣拍這個故事也沒什麽樂趣不是？

既然要頂着所有人的懷疑拍電影，那不僅要拍好，也要拍出來一個獨一無二卻又讓人認同的版本，與其順着大多數讀者的意思把人物角色标簽化定位拍攝樣板戲，不如就在這幾個角色之中深挖一下內核部分，玩個大的！

……好在他這次改劇本并不是傷筋動骨級別的大規模删改，難得仁慈一次的導演此舉也成功避免了編劇拿着鋼筆企圖自殺的逃避行為。

劇本的前後改動幅度不大，只是在幾句話的細節上進行了一部分修改，更甚者有些地方他直接把原原本人物情緒的描寫全部去掉，要求演員自己自由發揮。

這個演員，特指楚其姝。

……已經完全不知道是偏愛過頭還是惡意找茬了。

“怎麽會是找茬呢？我那麽喜歡楚老師，”季南星一臉嚴肅的和別人強調着：“楚老師就是我的缪斯！缪斯懂麽！我覺得文字實在是太限制她的發揮了，而且我發現楚老師特別懂我，先前那場戲我都沒和她講過戲她就知道怎麽演，特別棒。”

季南星此人，大概在“把好話說得像反諷”的技能上，過早得修到了滿點。

……反正面對導演信誓旦旦的賭咒發誓告白的模樣沒有一個願意信的，即使這位一向思維天馬行空拍着拍着就有新想法的導演在楚其姝的身上一向都是一條過的絕對寬容，但是那也是人家演員自身條件過硬，從來都沒給人掉鏈子丢過臉，到了不是一條過都說不過去的程度。

以此為理由，楚其姝倒是表示自己相信導演，但是這反而引來了許多人同情的目光。

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逃過季南星這樣的人的“不給過”，某種意義上要接受的是更深一層的折騰。

其實有人還真的好奇過一向對演員高标準嚴要求的季南星如果真的碰上了趁手的演員究竟會如何“呵護”，現在他們知道了，對于這種光劇本都要寫五個的男人，對于自己“心愛”的演員，他的呵護方法就是——盡一切可能壓榨演員自身的可能性。

而如今對于季南星來說，真正限制他的并不是楚其姝的體力，也不是劇本的框架，反而是他自身的想象力。

太淺了。

季南星心想。

他沒辦法駕馭這樣的演員。

沒辦法駕馭楚其姝。

這個角度來說，他其實真的理解對天賦偏執入魔的潇湘子究竟為何會走到那樣的一步。

——作為導演，他比任何人都能察覺到楚其姝的游刃有餘。

她的極限，她的巅峰，她作為演員诠釋一個角色究竟能做到何種地步，季南星甚至已經放棄了對她的掌控純粹的讓她自己去做自己想做的，可是仍然摸不到她的底線。

這種失控感讓季南星身為導演的那一面幾乎快要暴怒，骨子裏更深刻的部分卻又癡迷到發瘋。

他一邊巴不得楚其姝再優秀一些，最好能完完全全按着他的節奏演下去，一邊又有些心不甘情不願的看着她在鏡頭之下無與倫比的優秀。

季南星可以能察覺到，屬于人物角色的名字表象之下，是獨屬于楚其姝賦予人物的特殊魅力，那是只有她能做到的、賦予人物自身靈魂的獨特魔力。

……這個女人，已經超過了天才的這個概念了。

要什麽樣的天賦，才能在诠釋任務的過程中讓自己的一言一行都是旁人所能想象到的最完美的姿态的同時，還要憤恨自己已經被觸碰到的極限，沒辦法讓她呈現出更加完美的一面？

——是戲妖啊。

季南星神情恍惚盯着鏡頭下屬于楚其姝的臉，想着。

“反正大家演來演去也都是這個框子這個故事，剩下的細節和情緒變化要如何發揮，楚老師我相信你呀，麽麽噠！”

鏡頭後面的季南星随口解釋了幾句之後緊跟着彈出腦袋，對着楚其姝露出比春風還要燦爛的笑臉：“楚老師，我們先把接下來的這幾段戲拍完你說好不好呀？”

所有人:“……”

楚其姝若無其事的點點頭：“好呀。”

所有人：“……”誰來告訴這位老師，這種導演是不能寵的！

好在楚其姝體力值扛得下來季南星的折騰，卓信冬卻表示自己老身子老骨頭的禁不起這麽高強度的壓力——這種對手戲其實對演員的精神是個很大的考驗，卓信冬這兩年多多少少有些疏于聯系靠吃老本，驟然面對這種水準的演員對戲，尚在戲中的時候感覺尚不明顯，一旦精神松懈下來，就很有一種跑了馬拉松長跑之後的強烈疲憊。

考慮到老前輩的身體素質的确不如年輕人，而且這也不是卡戲份而是正常休息，所以即使季南星再怎麽舍不得楚其姝這個心頭肉離開自己的鏡頭，他也不得不點點頭允許了兩位演員先去休息。

“剛才那一場演的不錯，小姑娘剛入行沒多久還沒演幾次吧？人物角色控制到了這個水準，再演幾年，拎出去當個公司臺柱綽綽有餘了。”

而卓信冬大概是這幾年被刺激得狠了，剛剛緩過來一點氣兒就抓着楚其姝誇個不停，一點也沒有什麽老前輩的偶像包袱。

他們這一派老演員，當年入行的時候可沒這麽多亂七八糟的事情，演員和其他人一樣沒什麽區別，充其量不過是個曝光率較高的職業而已。

卓信冬一直覺得演戲是職業，是吃飯的工作，不是什麽撈錢撈名聲的道具，觀衆喜歡你那是看得起你，真順着人家的口氣把自己捧起來，到時候名氣沒了從天上掉下來，死都不知道怎麽死的。

說到底，演員不過就是個知名度高的工作，真正深入人心的也不是演員而是人物角色才對，若是知名度高的不是塑造的人物角色而是演員本人，那也不叫演員，叫演木偶戲的娃娃。

“謝謝卓老師誇獎。”

楚其姝面對卓信冬的誇贊，沒太客氣也沒太謙虛，跟着點了點頭迎合了兩聲後也笑眯眯的回了一句：“我臨場改戲，卓老師不也是跟着配合下來了嗎？”

卓信冬搖搖頭，他本人年紀其實也就五十多歲不到六十，戲份要求把他化成了七八十歲的老頭模樣，為了保證細節他的手上也上了妝，所以比起相對比較随意的楚其姝，卓信冬要顯得安靜得多，連搖頭的幅度也是小心翼翼的。

“這個不叫改戲，在我來說應該叫做不同角度的人物理解；不是有那麽一句話，一千個讀者一千個哈姆雷特？更何況導演既然沒說停，那就說明你的解讀至少在他那裏是符合标準的。”

卓信冬說到這裏，十分惬意的喝了一口茶：“演員演員，演字在前就是演對了‘人’再說別的，更何況先前那一把，其實是你拉了我一把吧？”

他是老演員，自然知道真正的入戲是什麽感覺，自己被楚其姝一個眼神驚到出戲又被她用一個眼神重新拉回人物情境之中。

與楚其姝對戲是很可怕的，一個不小心就會被她帶走全部的節奏如入魔障，那種仿佛在鋼絲上行走即将掉落的緊張感，還有在即将摔下去的同一時刻被人險之又險地從生死關被人拽回來一瞬間的心有餘悸，而這一切的感情，都屬于同一個名字。

——這個電影，她才是真正的掌控者。

作者有話要說：我萬萬沒想到雙更是靠存稿箱做到的……

并沒有肥家，只是榜單字數差一點，給你們多放一章┑(~Д ~)┍幹癟的存稿箱背後是你們臨時加班爆肝哭泣的雲華仔